展览落幕的第三周，云雾山小学的操场被此起彼伏的欢呼声填满。孩子们围着新搭建的多媒体教室雀跃不已——北欧艺术机构捐赠的全息投影设备正在演示数字水墨作品，流动的墨色在光影中化作翱翔的鲲鹏，引得小朵追着虚影转圈，彩色糖纸裙摆扬起阵阵风。

“老师快看！”石头突然拽住我的袖口，指向电子屏。云南山区的孩子们通过远程设备，正用树枝蘸着天然颜料在石板上作画。两地的画面实时叠加，云雾山的青竹与云南的山茶在虚拟画布上交缠生长，形成一幅跨越千里的共生图景。食堂阿姨端着刚出锅的桂花糕驻足观看，蒸汽氤氲间，她眼角泛起了泪光。

然而，赞誉声中也夹杂着质疑。教育论坛上，有人发文批判“艺术巡展不过是造梦的空中楼阁”，更有专家质疑“山野孩童的创作缺乏专业根基”。这些言论像阴云般笼罩着办公室，直到某天清晨，我在课桌里发现了一叠信笺。

“老师，他们说我的蝴蝶翅膀不够漂亮。”小朵的字迹歪歪扭扭，画纸上贴着几片干枯的蝴蝶翅膀，“可我觉得，每片翅膀都有自己飞的理由。”贵州小学的孩子寄来苗绣样本，绣线间夹着纸条：“我们的飞鸟会带着山里的故事去远方。”敦煌少年发来加密文件，打开竟是他熬夜制作的岩画数字修复程序。

这些未被修饰的真心，成了最有力的回应。我们决定发起“星火工坊”计划：邀请各地孩子担任“艺术信使”，用视频连线的方式分享创作灵感。当北极圈的少年展示用冰雕记录的极光轨迹，贵州女孩立刻用苗银工艺设计出“冰与火”主题挂饰；非洲草原的孩子讲述动物迁徙，敦煌少年便将壁画中的飞天元素与兽群奔跑结合，创作出动态沙画。

三个月后的深夜，我被手机提示音惊醒。“老师，您看这个！”石头发来的链接里，全球百位“艺术信使”共同完成的《世界之翼》数字雕塑正在元宇宙展厅展出。云雾山的竹编纹理、敦煌的藻井图案、非洲的图腾符号，在虚拟空间中重组为不断生长的巨型翅膀。更令人惊喜的是，这个项目吸引了科技公司的关注，他们计划将其转化为公益互动装置，落地在全球各大城市的儿童活动中心。

深秋的某个清晨，我收到了一封特殊的邀请函。国际儿童艺术教育峰会邀请云雾山小学作为民间艺术教育代表发言。站在联合国教科文组织的会议厅里，屏幕上播放着孩子们创作的片段：小朵用糖纸和蝴蝶翅膀拼贴的新作品《追光者》，坐轮椅女孩咬着画笔完成的系列凤凰图，还有实时更新的“星火工坊”跨国合作画面。

“艺术不该是被仰视的殿堂。”我指着大屏幕上孩子们明亮的眼睛，“当我们拆掉地域、条件与专业的藩篱，每个孩子的奇思妙想，都能成为照亮世界的星火。”掌声响起时，我看见观众席里坐着那个曾批判巡展的专家，此刻他正认真记录着什么。

回程的飞机穿越云海，手机不断弹出新消息：南美洲的艺术团体希望加入“星火工坊”，欧洲的策展人计划为孩子们举办巡回展，国内多所高校发起“艺术支教联盟”。云端之下，那株从云雾山生长出的艺术藤蔓，正将根系扎向更广阔的土地，而每一片新芽，都闪烁着孩子们纯粹而炽热的光芒。